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제리 멀리건

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목차

1. 개요

제리 멀리건은 미국의 재즈 음악가로, 바리톤 색소폰 연주자이자 작곡가, 편곡가로 활동했다. 1940년대 후반 필라델피아에서 경력을 시작하여, 마일스 데이비스의 《Birth of the Cool》 앨범에 참여하여 웨스트 코스트 재즈의 형성에 기여했다. 쳇 베이커와 함께 피아노리스 쿼텟을 결성하여 혁신적인 사운드를 선보였으며, 1963년에는 대표작인 《Night Lights》를 발표했다. 1970년대에는 아스토르 피아졸라와 협업하는 등 다양한 음악적 시도를 했으며, 1996년 68세의 나이로 사망했다. 그래미상 수상 및 《다운 비트》 명예의 전당 헌액 등 다양한 업적을 남겼다.

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제리 멀리건 - [인물]에 관한 문서
기본 정보
1980년대 윌리엄 P. 고틀립이 그린 제리 멀리건 초상화
제리 멀리건, 1980년대경, 윌리엄 P. 고틀립 촬영
본명제럴드 조지프 멀리건
출생1927년 4월 6일, 미국, 뉴욕, 퀸스
사망1996년 1월 20일, 미국, 코네티컷주, 대리엔
배우자제피 보이드 (1953년 결혼, 1953년 이혼 - 무효)
알린 브라운 (1953년 결혼, 1959년 이혼)
프랑카 로타 (1982년 결혼)
파트너주디 홀리데이 (1958년–1965년; 그녀의 사망)
샌디 데니스 (1965년–1974년)
직업음악가
작곡가
편곡가
악기바리톤 색소폰
피아노
활동 기간1946년–1996년
장르재즈
쿨 재즈
제3의 흐름
관련 활동길 에반스
마일스 데이비스
쳇 베이커
리 코니츠
폴 데스몬드
빌리 테일러
벤 웹스터
듀크 엘링턴
스탄 게츠
데이브 브루벡
밥 브룩마이어
주트 심스
클로드 손힐
스탄 켄턴
아스트로 피아졸라

2. 생애

제리 멀리건은 뉴욕 퀸스구에서 태어났지만, 이리 철도에 근무하던 아버지의 직장 때문에 오하이오주 마리온으로 이사했다. 1940년대 후반 필라델피아에서 활동을 시작, 길 에반스와의 만남을 계기로 클로드 손힐 빅 밴드 등에서 편곡을 담당하며, 스무 살 남짓한 젊은 나이에 세련된 모던한 편곡으로 소프트한 댄스 밴드였던 손힐 악단의 스타일 혁신에 기여했다.[10]

1940년대 말, 마일스 데이비스의 빅 콤보에 참가하여 바리톤 색소폰 연주 외에 "제루 (''Jeru'')", "밀로의 비너스 (''Venus De Milo'')" 등의 작곡을 담당했다. 해당 곡들은 ''쿨의 탄생 (Birth of Cool)'' 앨범으로 발매되었다. 스탠 켄턴 오케스트라에도 편곡을 제공했다.

1952년 캘리포니아주로 이주하여, 쳇 베이커 등과 피아노리스 쿼텟을 결성했다. 리듬 섹션에 건반악기가 필수였던 재즈계에서 획기적인 사건이었으며, 미국 서부 해안에서 웨스트 코스트 재즈 현상으로 이어졌다. 멀리건 쿼텟의 데뷔 앨범 "Gerry Mulligan Quartet"는 "바니의 튠" 등이 수록되어 히트를 기록했다. 벤 웹스터, 데이브 브루벡, 델로니우스 몽크, 주트 심즈 등과 교류했다.

1956년 뉴욕으로 돌아와 델로니우스 몽크 등과 협연했다. 1958년에는 영화 『나는 죽고 싶지 않다』에 출연했다.

1963년 아트 파머 등을 멤버로 초청하여 "'''나이트 라이츠''' (''Night Lights'') "를 발표했다. 1950년대의 프로그레시브한 작품과는 다른 정적인 스타일이 관철되어 대표작이 되었다. 타이틀곡에서는 멀리건이 피아노를 연주하고 있다 (후년에 CD 보너스 트랙으로 1965년에 멀리건이 클라리넷을 연주한 테이크도 수록되어 있다).

1970년대, 아스토르 피아졸라와 Summit을 제작했다. 1980년대에 들어서 퓨전 색채가 강한 음악성을 지향하게 되어, "리틀 빅 혼 (''Little Big Horn'') " 등의 퓨전 앨범을 발표했다. 진 크루파, 치코 해밀턴, 밥 브루크마이어, 진 퀼 등이 협연했다.

1996년 1월 20일, 무릎 외상으로 코네티컷주 대리언에서 사망했다. 향년 68세.

2. 1. 초기 생애와 경력 (1927-1947)

제리 멀리건은 1927년 뉴욕주 퀸스 퀸스 빌리지에서 조지 멀리건과 루이스 멀리건의 아들로 태어났다. 그의 아버지는 델라웨어주 윌밍턴 출신의 아일랜드계였고, 어머니는 필라델피아 출신으로 아일랜드와 독일계 혼혈이었다. 제리는 4형제 중 막내였다.

엔지니어였던 아버지의 직업 때문에 가족은 여러 도시로 자주 이사를 다녔다. 제리가 1살이 채 되지 않았을 때, 가족은 오하이오주 매리언으로 이사했다. 멀리건의 어머니는 릴리 로즈라는 흑인 유모를 고용했는데, 그녀는 막내 멀리건을 특히 아꼈다. 멀리건은 로즈의 집에서 시간을 보내며 피아노에 흥미를 느꼈고, 팻스 월러를 비롯한 많은 연주자들의 음악을 접했다. 어린 멀리건은 로즈의 집에 머무는 흑인 음악가들을 가끔 만나기도 했다.

가족은 사우스저지, 일리노이주 시카고, 미시간주 캘러머주를 거쳐 미시간주 디트로이트, 펜실베이니아주 리딩으로 이사했다. 리딩에서 멀리건은 댄스 밴드 음악가 새미 코렌티에게 클라리넷을 배우고,[9] 편곡에 대한 관심을 키웠다. 또한 필라델피아에서 댄스 밴드에서 전문적으로 색소폰을 연주하기 시작했다.

멀리건 가족은 필라델피아로 이사했고, 제리는 서부 필라델피아 가톨릭 고등학교에 다니며 학교 빅 밴드를 조직하고 편곡을 했다. 16세 때, 그는 지역 라디오 방송국 WCAU의 조니 워링턴에게 편곡을 제공하여 재능을 인정받았다.[8]

멀리건은 투어 밴드와 함께 일하기 위해 고등학교를 중퇴했다. 그는 토미 터커 밴드에 합류하여 주급 100달러를 받으며 편곡을 담당했다. 계약이 끝난 후, 멀리건은 엘리엇 로렌스 밴드에서 작곡 및 편곡을 담당했다.

1946년 1월, 멀리건은 뉴욕으로 이주하여 진 크루파 밴드의 편곡자로 합류했다.[10] 크루파와 함께 "버드하우스", "디스크 자키 점프" 등을 편곡하며 비밥 스타일을 익혔다. "How High the Moon" 편곡에서는 찰리 파커의 "Ornithology"를 대선율로 인용하기도 했다.

이후 멀리건은 클로드 손힐 오케스트라에서 편곡을 맡았고, 때때로 리드 섹션의 멤버로 참여했다.[10] 여기서 길 에반스를 만나 함께 살게 되었고, 에반스의 55번가 아파트는 새로운 재즈 어법을 창조하려는 많은 재즈 음악가들의 만남의 장소가 되었다.

2. 2. ''Birth of the Cool''과 웨스트코스트 재즈 (1948-1953)

1948년 9월, 마일스 데이비스는 제리 멀리건, 길 에반스, 존 루이스의 편곡을 사용한 9인조 밴드를 결성했다.[10] 이 밴드는 몇 차례의 라이브 공연만 가졌지만, 이후 몇 년 동안 데이비스는 이 9중주단을 세 번 재편성하여 캐피톨 레코드에서 싱글로 발매할 12곡을 녹음했다. 이 곡들은 1957년에 발매된 12인치 앨범 ''Birth of the Cool''에 수록되었다. 멀리건은 이 앨범에서 "Rocker", "Venus de Milo", "Jeru" 세 곡을 작곡 및 편곡했고, "Deception", "Godchild", "Darn That Dream" 세 곡을 편곡했다.[10]

그는 또한 데이비스, 리 코니츠, 빌 바버와 함께 모든 녹음에 참여한 네 명의 음악가 중 한 명이었다. 1949년 관객들의 냉담한 반응에도 불구하고, 데이비스 9인조는 웨스트 코스트 재즈로 알려지게 된 사운드를 창조한, 재즈 역사상 가장 영향력 있는 그룹 중 하나로 평가받는다.[10]

1951년 9월, 멀리건은 자신의 이름을 딴 첫 번째 앨범 ''Mulligan Plays Mulligan''을 녹음했다. 이 앨범에서 그는 레스터 영에게 영감을 받은 멜로디 중심의 연주 스타일을 확립했다.[10]

1952년 초, 멀리건은 로스앤젤레스로 이주하여 스탠 켄턴 오케스트라의 편곡자로 활동했다.[10] 켄턴을 위한 멀리건의 작품 중 "Walking Shoes"와 "Young Blood"는 멀리건의 시그니처가 된 대위법 스타일을 구현한 곡으로 돋보인다.

켄턴을 위해 편곡하는 동안, 멀리건은 더 헤이그라는 재즈 클럽에서 공연을 시작했다. 월요일 밤 잼 세션에서 쳇 베이커와 함께 즉흥 연주를 시작했고, 이후 피아노가 없는 4중주단을 결성하여 함께 공연했다.[10] 이 쿼텟은 카슨 스미스(베이스), 치코 해밀턴(드럼)으로 구성되었으며, 멀리건 자신도 가끔 피아노를 연주했다.[10] 이들의 초기 라이브 공연은 퍼시픽 재즈 레이블을 통해 발매되었다.[11]

베이커의 멜로디 스타일은 멀리건의 스타일과 잘 어울렸고, 피아노가 없는 구성은 즉흥적인 대위법적 질감을 만들어냈다. 이는 당시 참신했지만, 재즈의 초기 시절부터 이어져 온 정신이었다. 더 헤이그에서의 공연은 매진되었고, 1952년 말에 녹음한 음반은 큰 성공을 거두어 멀리건과 베이커는 큰 찬사를 받았다. 이 음반에는 '쳇 베이커를 피처링한 제리 멀리건 4중주단'이라는 레이블이 붙은 "모텔"(1953)과 같은 싱글이 포함되었다.[10]

2. 3. 중기 경력 (1954-1970)

멀리건은 밸브 트롬본 연주자 밥 브루크마이어를 쳇 베이커의 후임으로 영입하여 쿼텟을 이어갔다.[10] 멀리건과 브루크마이어는 둘 다 가끔 피아노를 연주하기도 했다. 1954년, 쿼텟은 제3회 파리 재즈 페어에서 레드 미첼(베이스)과 프랭크 이솔라(드럼)와 함께 공연했다. 이 쿼텟은 1950년대 남은 기간 동안 멀리건 그룹의 핵심으로 유지되었으며,[10] 존 어들리, 아트 파머(트럼펫), 주트 심스, 알 코언, 리 코니츠(색소폰), 보컬리스트 애니 로스 등 멤버 변화와 확대가 있었다. 1957년, 멀리건과 그의 아내 알린 브라운 멀리건(작곡가 루 브라운의 딸)은 아들 리드 브라운 멀리건을 낳았다.

멀리건은 또한 뉴욕의 재즈 연주자들의 핵심 멤버였던 수전 포드햄에게 피아노를 배웠다. 그녀는 그 시대의 재즈 뮤지션들이 피아노 기법을 향상시키기 위해 찾아다녔던 인물이다. 그녀와 멀리건은 1966년부터 1972년까지 개인적인 관계를 유지하기도 했다.

멀리건은 1950년대 후반에 폴 데스몬드, 듀크 엘링턴, 벤 웹스터, 조니 Hodges, 지미 위더스푼, 앙드레 프레빈, 빌리 홀리데이, 마리안 맥파트랜드, 루이 암스트롱, 카운트 베이시, 스탄 게츠, 델로니어스 몽크, 플레처 헨더슨, 매니 앨범, 퀸시 존스, 카이 윈딩, 마일스 데이비스, 데이브 브루벡 등 다양한 재즈 아티스트들과 솔리스트 또는 사이드맨으로 활동했다(종종 축제 무대에서). 멀리건은 아트 케인의 A Great Day in Harlem(1958년 8월에 촬영된 57명의 주요 재즈 뮤지션의 사진)에 출연했다.

멀리건은 1960년 봄에 첫 번째 "콘서트 재즈 밴드"를 결성했다. 빅 밴드 음악을 더 작은 규모로 재현하려는 시도로, 밴드는 규모와 멤버가 다양했지만 핵심 그룹은 6명의 금관 악기, 5명의 리드 악기(멀리건 포함), 그리고 피아노 없는 2인조 리듬 섹션이었다(이전의 쿼텟처럼 멀리건이나 브루크마이어가 가끔 피아노를 연주했다). 멤버는 다음과 같았다(다양한 시기에, 다른 사람들 중에서도):

악기연주자
트럼펫콘테 칸돌리, 닉 트래비스, 클라크 테리, 돈 페라라, 알 데리시, 세드 존스, 닥 세버린슨
색소폰주트 심스, 짐 레이더, 진 앨런, 바비 도노반, 필 우즈, 진 퀼
트롬본윌리 데니스, 앨런 래프, 밥 브루크마이어
드럼멜 루이스, 거스 존슨
베이스버디 클라크, 빌 크로우



이 밴드는 1961년에 멀리건의 여자친구 주디 홀리데이가 부른 노래 앨범을 녹음하기도 했다. 밴드는 1964년 말까지 광범위하게 투어와 녹음을 진행했으며, Verve Records에서 5개의 앨범을 녹음했다.

멀리건은 1962년에 소규모 그룹 활동을 재개했으며, 다른 그룹과 함께 간헐적으로 출연했다(특히 축제에서). 1960년대 중반부터 공연 횟수가 줄어들기 시작했지만, 소규모 그룹 환경에서 간헐적으로 계속 활동했다. 데이브 브루벡의 쿼텟이 1967년에 해체된 후, 멀리건은 1973년까지 "제리 멀리건 / 데이브 브루벡 쿼텟"으로 브루벡과 함께 정기적으로 출연하기 시작했다.[10] 그 후 멀리건과 브루벡은 멀리건의 마지막 해까지 간헐적으로 함께 활동했다.

2. 4. 오케스트라 작품 및 후기 경력 (1971-1996)

1970년대와 1980년대에 멀리건은 오케스트라를 위한 바리톤 색소폰 음악의 레퍼토리를 구축하고 홍보하기 위해 노력했다. 1973년, 멀리건은 작곡가 프랭크 프로토에게 ''색소폰 협주곡''을 위촉했고, 이 곡은 신시내티 심포니와 함께 초연되었다. 1977년, 캐나다 방송 공사는 해리 프리드먼에게 색소폰 협주곡 ''축제''를 위촉했고, 이 곡은 멀리건이 CBC 심포니와 함께 연주했다. 1982년, 주빈 메타는 멀리건을 초대하여 모리스 라벨의 ''볼레로''를 뉴욕 필하모닉에서 소프라노 색소폰으로 연주하도록 했다.

1984년, 멀리건은 해리 프리드먼에게 과거 멀리건의 멜로디를 파스티쉬 스타일로 편곡한 ''색스 연대기''를 위촉했다. 그해 4월, 멀리건은 패트릭 윌리엄스의 ''봄의 날개'' 초연을 위해 로스앤젤레스에서 뉴 아메리칸 오케스트라와 협연했다.

1984년 6월, 멀리건은 그의 첫 번째 오케스트라 위촉 작품인 ''바리톤 색소폰과 오케스트라를 위한 앙탕트''를 완성하여 필라르모니아 베네치아와 함께 연주했다. 10월에는 런던 심포니 오케스트라와 함께 ''앙탕트''와 ''색스 연대기''를 연주했다.

1987년, 멀리건은 1971년 빅 밴드 녹음 ''증기의 시대''에 수록된 ''K-4 퍼시픽''을 오케스트라와 함께 콰르텟으로 편곡하여 이스라엘 필하모닉 오케스트라와 함께 텔아비브에서 주빈 메타의 지휘로 ''앙탕트''와 함께 연주했다. 당시 멀리건의 오케스트라 출연에는 휴스턴 심포니, 스톡홀름 필하모닉, 뉴욕 필하모닉도 포함되었다.

1988년에는 멀리건의 ''시 클리프를 위한 옥텟''이 초연되었다. 이 곡은 실내악 작품으로, 시 클리프 챔버 플레이어스에 의해 위촉되었다. 1991년, 콩코르디아 오케스트라는 독일 작가 미하엘 엔데의 책에서 영감을 얻은 오케스트라 작품(색소폰 독주 없음)인 ''모모의 시계''를 초연했다.

3. 수상 및 업적

상년도부문비고
그래미상1981년최우수 재즈 기악 연주 (빅 밴드 부문)[1]
그래미 명예의 전당1982년Birth of the Cool 앨범[1]
빅 밴드 및 재즈 명예의 전당1984년헌액[1]
다운 비트 재즈 명예의 전당1994년헌액[1]


4. 영향

제리 멀리건은 쿨 재즈와 웨스트 코스트 재즈 발전에 큰 영향을 미쳤으며, 피아노 없는 쿼텟이라는 독특한 편성으로 재즈의 새로운 지평을 열었다.[1] 1952년 캘리포니아주로 이주하여 트럼펫 연주자 쳇 베이커 등과 피아노리스 쿼텟을 결성했다.[1] 리듬 섹션에 건반악기가 필수였던 재즈계에서 이는 획기적인 사건이었으며, 미국 서부 해안에서 웨스트 코스트 재즈가 현성화되는 결과로 이어졌다.[1] 그의 음악은 한국 재즈 뮤지션들에게도 큰 영감을 주어 한국 재즈 씬의 다양성 확대에 기여했다. 특히, 그의 서정적이고 멜로디 중심의 연주 스타일은 많은 색소폰 연주자들에게 영향을 미쳤다.

5. 디스코그래피

Gerry Mulligan영어의 음반 목록은 다음과 같다.


  • 1950: ''The Gerry Mulligan Quartet/Gerry Mulligan with the Chubby Jackson Big Band'' - 빅 밴드 연주는 1950년, 콰르텟 연주는 쳇 베이커와 함께 1952년에 녹음되었다.[1]
  • 1951: ''Mulligan Plays Mulligan'' (프레스티지) – ''역사적으로 말하기''(1957)로 재발매[2]
  • 1952: ''제리 멀리건 콰르텟 볼륨 1''(Gerry Mulligan Quartet Volume 1) (퍼시픽 재즈)[3]
  • 1953: ''리 코니츠가 제리 멀리건 콰르텟과 연주하다''(Lee Konitz Plays with the Gerry Mulligan Quartet)(퍼시픽 재즈) – 미발매 트랙과 대체 테이크가 포함된 동일 제목의 컴필레이션 앨범으로 재발매(1957)[4]
  • 1953: ''제리 멀리건 콰르텟 볼륨 2''(Gerry Mulligan Quartet Volume 2)(퍼시픽 재즈)[5]
  • 1953: ''진 노먼은 오리지널 제리 멀리건 텐텟과 콰르텟을 선보인다''(Gene Norman Presents the Original Gerry Mulligan Tentet and Quartet) (GNP, 1954)[6]
  • 1954: ''파리 콘서트''(Paris Concert) (보그/퍼시픽 재즈, 1955) – 라이브[7]
  • 1954: ''캘리포니아 콘서트''(California Concerts) (퍼시픽 재즈, 1955) – 라이브[8]
  • 1954: ''환상적인 제리 멀리건 콰르텟 - 플레옐 콘서트''(The Fabulous Gerry Mulligan Quartet – Pleyel Concert) (보그, 1954) – 라이브[9]
  • 1955: ''제리 멀리건 섹스텟 소개''(Presenting the Gerry Mulligan Sextet) (엠아시)[10]
  • 1955-56: ''프로필''(Profil) (머큐리, 1958) – ''제리 멀리건의 프로필''(A Profile of Gerry Mulligan)로도 발매[11]
  • 1956: ''재즈의 주류''(Mainstream of Jazz) (엠아시, 1956)[12]
  • 1956: ''보스턴 스토리빌에서 녹음됨''(Recorded in Boston at Storyville) with 밥 브루크마이어 (퍼시픽 재즈, 1957) – 라이브[13]
  • 1957: ''테디 윌슨 트리오 & 제리 멀리건 콰르텟 with 밥 브루크마이어 at 뉴포트''(The Teddy Wilson Trio & Gerry Mulligan Quartet with Bob Brookmeyer at Newport) (버브, 1957) – 라이브[14]
  • 1946–57: ''편곡자''(The Arranger) (컬럼비아, 1977) – 보너스 트랙이 포함된 ''멀리니엄''(Mullenium) (1998)으로 재발매[15]
  • 1957: ''재즈 자이언츠 '58''(Jazz Giants '58) with 스탄 게츠와 해리 에디슨 (버브, 1958) – ''제리의 시간''(Gerry's Time)(VSP, 1966)로도 발매[16]
  • 1957: ''멀리건 만남 몽크''(Mulligan Meets Monk) with 델로니어스 몽크 (리버사이드)[17]
  • 1957: ''블루스 인 타임''(Blues in Time) with 폴 데스몬드 (버브, 1957) – ''제리 멀리건/폴 데스몬드 콰르텟''(Gerry Mulligan/Paul Desmond Quartet)으로도 발매[18]
  • 1957: ''제리 멀리건은 스탄 게츠를 만나다''(Gerry Mulligan Meets Stan Getz) with 스탄 게츠 (버브, 1957) – ''하이파이에서 게츠가 멀리건을 만나다''(Getz Meets Mulligan in Hi–Fi)로도 발매[19]
  • 1957: ''재즈 협주곡 그로소''(Jazz Concerto Grosso) with 밥 브루크마이어 (ABC–파라마운트, 1958) – 필 숭켈 연주[20]
  • 1957: ''제리 멀리건 송북''(The Gerry Mulligan Songbook) (월드 퍼시픽)[21]
  • 1957: ''쳇 베이커와 재회''(Reunion with Chet Baker) with 쳇 베이커 (월드 퍼시픽, 1958)
  • 1958: ''아이 원트 투 리브!''(I Want to Live!) with 자니 맨델 외 (유나이티드 아티스트, 1958) – 사운드트랙
  • 1957–58: ''애니 로스가 멀리건과 함께 노래하다!''(Annie Ross Sings a Song with Mulligan!) with 애니 로스 (월드 퍼시픽, 1959)
  • 1958–59: ''무슨 말을 해야 할까?''(What Is There to Say?) (컬럼비아, 1959)
  • 1959: ''제리 멀리건은 자니 엣지스를 만나다''(Gerry Mulligan Meets Johnny Hodges) with 자니 엣지스 (버브, 1960)
  • 1959: ''제리 멀리건은 벤 웹스터를 만나다''(Gerry Mulligan Meets Ben Webster) with 벤 웹스터 (버브, 1960)
  • 1960: ''콘서트 재즈 밴드''(The Concert Jazz Band) (버브, 1960)
  • 1960: ''투어 중인 제리 멀리건과 콘서트 재즈 밴드''(Gerry Mulligan and the Concert Jazz Band on Tour) (버브, 1962) – 라이브
  • 1960: ''빌리지 뱅가드에서 제리 멀리건과 콘서트 재즈 밴드''(Gerry Mulligan and the Concert Jazz Band at the Village Vanguard) (버브, 1961) – 라이브
  • 1961: ''멀리건과 함께하는 홀리데이''(Holliday with Mulligan) with 주디 홀리데이 (DRG, 1980)
  • 1961: ''제리 멀리건은 재즈 콘서트를 선보인다''(Gerry Mulligan Presents a Concert in Jazz) (버브, 1961)
  • 1962: ''제리 멀리건 콰르텟''(The Gerry Mulligan Quartet) (버브, 1962)
  • 1962: ''제루''(Jeru) (컬럼비아, 1962)
  • 1962: ''두 마음''(Two of a Mind) with 폴 데스몬드 (RCA 빅터, 1962)
  • 1962: ''봄이 왔네''(Spring Is Sprung) (필립스, 1963)
  • 1962: ''제리 멀리건 '63''(Gerry Mulligan '63) (버브, 1963)
  • 1962: ''나이트 라이트''(Night Lights) (필립스, 1963)
  • 1963–64: ''나비와 딸꾹질''(Butterfly with Hiccups) (라이트, 1964)
  • 1965: ''이기지 못하면, 합류해라!''(If You Can't Beat 'Em, Join 'Em!) (라이트, 1965)
  • 1965: ''기분 좋아''(Feelin' Good) (라이트, 1965)
  • 1966: ''빌린 것 - 파란 것''(Something Borrowed - Something Blue) (라이트, 1966)
  • 1968: ''블루스 루츠''(Blues Roots) with 데이브 브루벡 트리오 (컬럼비아, 1968)
  • 1970: ''베를린 필하모니에서 라이브''(Live at the Berlin Philharmonie) with 데이브 브루벡 트리오 (컬럼비아, 1972)
  • 1971: ''증기 시대''(Age of Steam) (A&M, 1972)
  • 1974: ''정상회담''(Summit) with 아스토르 피아졸라 (Erre T.V./Festival, 1974)
  • 1974: ''카네기 홀 콘서트''(Carnegie Hall Concert) with 쳇 베이커 (CTI, 1975) – 라이브
  • 1975: ''제리 멀리건은 엔리코 인트라를 만나다''(Gerry Mulligan Meets Enrico Intra) with 엔리코 인트라 (Produttori Associati, 1976)
  • 1980: ''물을 걷다''(Walk on the Water) with his orchestra (DRG, 1980)
  • 1983: ''리틀 빅 혼''(Little Big Horn) (GRP, 1983)
  • 1986: ''부드러운 불빛과 달콤한 음악''(Soft Lights and Sweet Music) with 스콧 해밀턴 (콩코드, 1986)
  • 1987: ''교향곡적 꿈 `앙탕트'''(Symphonic Dreams `Entente') with 에리히 쿤젤, 휴스턴 심포니 (PAR, 1987) – 라이브
  • 1990: ''론섬 대로'' (Lonesome Boulevard) (A&M, 1990)
  • 1992: ''쿨의 재탄생''(Re–Birth of the Cool) (GRP, 1992)
  • 1993: ''빌리 테일러 & 제리 멀리건: MCG에서 라이브''(Billy Taylor & Gerry Mulligan: Live at MCG) with 빌리 테일러 (MCG 재즈, 2007) – 라이브
  • 1993: ''파라이소 재즈 브라질''(Paraiso Jazz Brazil) with 제인 두복 (텔라크 재즈, 1993)
  • 1994: 제리 멀리건 콰르텟, ''드림 어 리틀 드림''(Dream a Little Dream) (텔라크 재즈, 1994)
  • 1995: 제리 멀리건 콰르텟, ''드래곤플라이''(Dragonfly) (텔라크 재즈, 1995)
  • 1995: ''미다스 터치: 베를린 라이브''(Midas Touch: Live in Berlin) (콩코드, 2003) – 라이브


'''데이브 브루벡과 함께'''

  • 1968: ''Compadres'' (Columbia, 1968) – 라이브
  • 1968: ''Blues Roots'' (Columbia, 1968)
  • 1970: ''베를린 필하모니 실황'' (Columbia, 1972) – 라이브
  • 1971: ''뉴포트에서의 마지막 세트'' (Atlantic, 1972) – 라이브
  • 1971: ''브루벡/멀리건/신시내티'' (MCA, 1971) – 라이브
  • 1972: ''우리는 모두 처음으로 다시 함께'' (Atlantic, 1973) – 라이브


'''찰스 밍거스와 함께'''

  • 1972: ''찰스 밍거스와 친구들 콘서트'' (Columbia, 1977)
  • 1977: ''Lionel Hampton Presents Charles Mingus'' (Who's Who in Jazz, 1977)


'''빌리 테일러와 함께'''

  • 1957: ''마이 페어 레이디 러브스 재즈''(ABC–Paramount, 1964) – 1 트랙
  • 1993: ''Dr. T featuring Gerry Mulligan'' (GRP, 1993)


'''기타'''

  • 매니 앨범, ''The Jazz Greats of Our Time Vol. 1'' (MCA, 1957)
  • 마일스 데이비스, ''쿨의 탄생'' (캐피틀, 1957) – 1949-50년에 녹음
  • 스탄 게츠, ''Stan Getz Plays Blues'' (VSP (Verve), 1966)
  • 라이오넬 햄프턴, ''Lionel Hampton presents Gerry Mulligan'' (Who's Who in Jazz, 1977)
  • John Hill, ''Six Moons Of Jupiter'' (Finders Keepers, 2009) – 1970년에 녹음
  • 빌리 홀리데이 외, ''At Monterey / 1958'' (BlackHawk, 1986) – 1958년에 녹음
  • 퀸시 존스, ''더 핫 록'' (Prophesy, 1972) – 1971년에 녹음
  • 미셸 르그랑, ''Le Jazz Grand'' (Gryphon, 1979)
  • 배리 매니로, ''오전 2시 파라다이스 카페'' (아리스타, 1984)
  • 제이 맥섄, ''빅 애플 배쉬'' (애틀랜틱, 1979) – 1978년에 녹음
  • 세르지우 멘데스와 펠레, ''펠레'' (Atlantic, 1977)
  • 앙드레 프레빈과 카르멘 맥레이, ''더 서브테라니안'' (사운드트랙) (MGM, 1960) – 1959-60년에 녹음
  • 멜 토르메와 조지 시어링, ''클래식 콘서트 라이브'' (Concord, 2005) – 1982년에 녹음된 라이브
  • 1955: 엘리엇 로렌스 - ''엘리엇 로렌스 밴드, 제리 멀리건 편곡 연주'' (Verve) - 1번 트랙 "The Rocker"; 3번 트랙 "Happy Hooligan"; 5번 트랙 "Bweebida Bwobbida"; 6번 트랙 "Mullinium"; 8번 트랙 "Apple Core"; 9번 트랙 "Elegy for Two Clarinets"; 10번 트랙 "The Swinging Door"; 12번 트랙 "Mr. President"
  • 1955: 진 크루파 - ''진 크루파'' (Columbia) - 5번 트랙 "Disc Jockey Jump" (1947) (진 크루파와 공동 작곡)
  • 1956: 케니 클라크의 섹스텟 - ''앙드레 오데르 연주'' (Philips) 6번 트랙 "Jeru"
  • 1956: 쳇 베이커 ''쳇 베이커 & 크루'' - 4번 트랙 "Revelation"
  • 1958: 칼 스티븐스 - ''"Skin" And Bones'' (Mercury) - 1번 트랙 "Walkin' Shoes"
  • 1959: 진 크루파 ''제리 멀리건 편곡 연주'' (Verve) - 1번 트랙 "Bird House"; 3번 트랙 "Mulligan Stew"; 6번 트랙 "The Way of all Flesh"; 8번 트랙 "Birds of a Feather"
  • 1960: 쳇 베이커 - ''섹스텟 & 콰르텟'' (Music) (밀라노, Jazzland) - 4번 트랙 "Line for Lyons"
  • 1961: 브루 무어 - '"유럽 라이브 1961'' (Sonorama) 2015년 발매 - 2번 트랙 "Apple Core"
  • 1961: 찰리 파커 - ''"Bird" Is Free'' (Musidisc) - 1번 트랙 "Rocker"
  • 1976: 폴 데스몬드 - ''라이브'' (2 LP with 에드 비커트) (Horizon) "Line For Lyons" (Verve 재발행 CD 보너스 트랙)
  • 1982: 데이브 그루신 - ''Out Of The Shadows'' (GRP) - 4번 트랙 "Five Brothers"
  • 2004: 키스 자렛 / 게리 피콕 / 잭 데조넷 - ''The Out-Of-Towners'' (ECM) - 5번 트랙 "Five Brothers"
  • 2008: The Dutch Jazz Orchestra - ''Moon Dreams - 길 에반스와 제리 멀리건의 재발견된 음악'' (Challenge) - 5번 트랙 "Joost At The Roost"; 7번 트랙 "The Major And The Minor"; 10번 트랙 "Brew's Tune"
  • 2010: 트루디 커와 잉그리드 제임스 - ''Reunion'' (Jazzizit) - 4번 트랙 "Soft Shoe"

6. 출연 영화


  • 나는 살고 싶다!''(1958) - 재즈 콤보 멤버 역[1]
  • ''서브테러니언스''(1960)[1]
  • ''쥐 경주''(1960) - 테너 색소폰 연주자 역[1]
  • ''벨스 아 링잉''(1960) - 주디 홀리데이의 파트너 역[1]
  • ''여름날의 재즈''(1960) - 뉴포트 재즈 페스티벌 1958년 공연[1]

참조

[1] 서적 Josephson (2015)
[2] 서적 Josephson (2015)
[3] 서적 Josephson (2015)
[4] 서적 Josephson (2015)
[5] 서적 Josephson (2015)
[6] 간행물 Goodbye, Jeru 1996-04
[7] 뉴스 Gerry Mulligan, a Baritone Saxophonist And 'Cool School' Jazz Pioneer, Dies at 68 https://www.nytimes.[...] The New York Times 1996-01-21
[8] 웹사이트 Growing Up -- Jeru: In the Words of Gerry Mulligan, and Oral Autobiography (The Gerry Mulligan Collection at the Library of Congress, Performing Arts Encyclopedia, The Library of Congress) http://memory.loc.go[...] 2016-12-06
[9] 웹사이트 Jazz Profiles: Robert Gordon – Jazz West Coast: The Los Angeles Jazz Scene of the 1950s – Chapter 4 http://jazzprofiles.[...] Jazzprofiles.blogspot.com 2009-11-12
[10] 서적 The Guinness Who's Who of Jazz Guinness Publishing 1992
[11] 서적 Deep in a Dream: The Long Night of Chet Baker https://books.google[...] Chicago Review Press
[12] 웹사이트 Interview: Jeroen de Valk, author of ''Chet Baker: His Life and Music'' http://www.jerryjazz[...] Jerry Jazz Musician 2015-11-22
[13] 웹사이트 The Gerry Mulligan Collection http://lcweb2.loc.go[...] Memory.loc.gov 2011-07-20
[14] 웹사이트 Performing Arts Digital Collections https://www.loc.gov/[...] Loc.gov 2011-07-20
[15] 웹사이트 Mulligan, Gerald Joseph ("Gerry") https://www.encyclop[...] 2024-02-23
[16] 서적 The Gerry Mulligan 1950s Quartets Oxford University Press
[17] 서적 Josephson (2015)
[18] 웹사이트 Actress Sandy Dennis dies at 54 https://www.upi.com/[...] 2024-02-23
[19] 웹사이트 Biography https://www.gerrymul[...] 2024-02-23
[20] 웹사이트 Dave Grusin, Gerry and Franca Mulligan https://www.loc.gov/[...] 2024-02-23
[21] 웹인용 Gerry Mulligan, a Baritone Saxophonist And 'Cool School' Jazz Pioneer, Dies at 68 https://www.nytimes.[...] The New York Times 1996-01-21


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